Escrito por Lourdes Nicolle Martinez, Co-fundadora & Editora en Jefe
Fotos por Michael Ferrer
“Timeless” fue la colección que la diseñadora Lisa Cappalli presentó en San Juan Moda de la marca Cappalli New York que co-diseña con su hija. La marca hermana a Cappalli San Juan propuso por segunda ocasión en Puerto Rico una versión más juvenil y moderna de la chica Cappalli.
El spin lo tuvo la incorporación de tonos rojo, rosado pálido y teal que se combinaron con los encajes y detalles románticos que caracterizan a Cappalli. Mucha más piel fue revelada por los altos ruedos de faldas, pantalones y vestidos; las espaldas descubiertas en vestidos y blusas; y el abdomen con los bralettes.
Otro spin fueron la cantidad de pantalones presentados en comparación con otras colecciones. Hubo para todos los gustos y cuerpos: straight leg con encajes o volantes, palazos, bell bottoms y hasta de pata ancha. Los vestidos slip en cortes asimétricos trajeron la nostalgia de los 90’s y los 2000’s.
Todos los looks fueron pareados con el colorido y arquitectónico calzado de Kat Maconie.
Para el edgy jetsetter que le encanta la inspiración de los años 70 mezclada con tendencias contemporáneas está la colección “Fly” Spring Summer 2023 del diseñador Luis Antonio. Desde un hangar con varios jet privados de fondo y ante cientos de invitados desfilaron los modelos.
Dos estampados conformaron la mayoría de los looks: uno de serpiente y otro abstracto en tonos amarillo, marrón, anaranjado y azul.
El esperado mensaje de las Graphic t-shirts del diseñador fue “Do I look like I Fly economy?, pero no se concentró solo en las camisetas, sino que estuvo en hoodies y suéteres. Para caballeros la propuesta fue inclinada a los 2000’ donde se presentaron jogger tuits de pata extra ancha.
La jovial y sensual colección estuvo combinada con accesorios que completaron el look setentoso: bufandas en la cabeza y gafas aviadoras con tinte anaranjado que daban ese look vintage que buscaba el diseñador. Otro statement se hizo con los cinturones anchos en las cinturas de las modelos que marcaban su figura.
Por Lourdes Nicolle Martinez – Co-fundadora & Editora en Jefe
Fotos por Michael Ferrer
La más reciente edición de San Juan Moda comenzó con un aire de elegancia digna de la nobleza o de hasta una reina… de belleza. El redondel bajo la luz de las estrellas a la entrada del Fairmont El San Juan Hotel en Puerto Rico y su esférica escultura magnificaron la experiencia VIP con todos los invitados en primera fila.
Los desfiles comenzaron con Marcos Carrazana, quien presentó su colección “Royal Rebel” para primavera verano 2023. Esta elegante propuesta se diferencia enfocando la rebeldía en las transparencias y la incorporación del pantalón en la vestimenta formal. Los ruedos también subieron y la propuesta coctel se llenó de vestidos minis.
Detalles como cinturones y fajas anchas, así como bolsos con borlas grandes y mangos trenzados complementaron las sofisticadas piezas. En adición, Carrazana incluyó piezas de camisa de manga larga y pantalón para caballeros. Como invitada especial, la veterana cantante Yolandita Monge desfiló por la pasarela.
Pero la estrella fueron los vestidos sin mangas con falda corte A y su sensual abertura mostrando la pierna izquierda.
Celebrado sus 30 años en la industria de la moda, el reconocido diseñador de reinas Carlos Alberto presentó su colección para primavera verano 2023. Esta propuesta estuvo llena de su característica opulencia y sensualidad.
Comenzó con el color blanco alusivo a la pureza y las novias. Luego vino la explosión de color con verde lima, rojo, azul, púrpura, negro y el oro. La sensualidad estuvo en las transparencias y en los cortes entallados al cuerpo.
El drama lo encontramos en las colas largas, las capas oversize y las capuchas. En adición, la opulencia subió de nivel con la implementación de pedrería, espejos, gemas y flecos a los vestidos, jumpsuits y bodysuits.
¿Qué puede ser más lujoso que una Gala Concierto con la Orquesta Sinfónica? Una Gala Concierto con la Orquesta Sinfónica con desfile de moda de Leonardo Fifth Avenue en la Sala Sinfónica de Puerto Rico en el Centro de Bellas Artes de Santurce.
Un coctel inicial fue el preludio al concierto con la Orquesta Sinfónica de Puerto Rico, donde se interpretaron las composiciones de Ernesto Cordero y se rindió homenaje a su trayectoria y a la de su hermano Leonardo Cordero.
Al finalizar en las escaleras del vestíbulo se presentó la colección “Bold” previamente reseñada por nosotros al presentarse en New York Fashion Week.
El arte urbano inspiró la colección se vio reflejada en la combinación audaz de estampados y estilos de los que sobresalieron los abrigos sin mangas, colas largas, chaquetas sin cuello, sobrefaldas, entre otros elementos no tradicionales de sastrería, aumentando las opciones de vestimenta del hombre moderno.
Detalles que llamaron la atención: las fajas anchas que sin duda serán la tendencia de la temporada para caballeros.
Por Lourdes Nicolle Martinez, co-fundadora & Editora en Jefe
Con la temporada de galas y fiestas en en todo su apogeo, el diseñador puertorriqueño David Antonio presentó su elegante colección “Made in Puerto Rico” en el emblemático Hotel Condado Vanderbilt a beneficio de la fundación Adopta Ahora. Esta colección fue presentada hacía unas semanas antes en New York Fashion Week.
Siendo una oda a su orgullo patrio y a lo rico de la cultura, el diseñador expuso su acostumbrada propuesta para hombre y mujer que siempre es un éxito en ventas.
Y es que ese orgullo se ve en lo vibrante de los colores rojo, el anaranjado y el verde magistralmente pareados con amarillo marigold, azul, turquesa, blanco y negro.
Los cortes asimétricos, grandes escotes, sugerentes transparencias y sensuales corpiños que acentúan las curvas representan la picardía y sensualidad de la mujer puertorriqueña. Las faldas burbuja, vestidos de línea A y los pantalones pata ancha izaron la bandera de la sofisticación.
Coloridos encajes, los bordados, las sedas, el chifón, el guipur, la tafeta y el algodón suizo así como bordados con mosaicos artesanales y estampado de serpiente dieron vida a la ecléctica propuesta.
“Nuestra ubicación en el Caribe nos regala temperaturas cálidas todo el año,” dijo David Antonio.
“Diseño guardarropas extensos y diversos sin instrucciones – Es la mujer y no yo, quien decide qué piezas lucir y cuándo. Pero esta colección es especial…Busqué acentuarla con piezas de gran vestir, telas ricas en textura y bordados, y siluetas para celebrar las fiestas…Igualmente es una propuesta muy completa donde la mujer va a encontrar alternativas fabulosas, novedosas y accesibles que la llevan del día a la noche con estilo y sin complicaciones.”
Las piezas para caballeros fueron dirigidas al hombre fashionista que apuesta por cortes y telas de avanzada que no limitan sus posibilidades a la hora de expresarse. Tonalidades neutrales con detalles en encaje, plisados y drapeados dieron frescura a la propuesta de camisas y pantalones, mientras que los elegantes conjuntos en telas brocadas fueron el complemento perfecto para la propuesta formal femenina.
Por primera vez en las pasarelas de Nueva York se presentó la colección primavera verano 2023 de Leonardo Fifth Avenue. Sus diseñadores Leonardo Cordero Suria y Ana Sofía Cordero presentaron la colección “Bold” dirigida a hombres y mujeres inspirada en la sociedad artística moderna que proyecta un sentimiento de optimismo y esperanza hacia el futuro mientras se viven tiempos con incertidumbres políticas y ambientales. El desfile fue parte del evento NYFW The Shows, en el día de la moda masculina.
“La inspiración de Bold proviene del arte urbano, y de los artistas urbanos o “street artists” que utilizan las ciudades como sus canvas para transformar espacios comunes en bellas artes y crear declaraciones de esperanza y distracciones para el mundo”, explicó Cordero Suria.
Esta colección representa una combinación audaz de estampados y estilos que normalmente no se ajustarían a la norma tradicional de sastrería al incorporar abrigos sin mangas, colas largas, chaquetas sin cuello, sobrefaldas, entre otros elementos no tradicionales, manteniendo siempre la elegancia y la esencia formal de la marca.
“Fue muy interesante combinar colores atrevidos con tonos más claros y estampados para crear una sensación de un verano energético y divertido” explica Ana Sofía.
“Es una colección en la cual pudimos destacar el carácter único de cada pieza y cada combinación y el uso creativo de los accesorios incorporando fajas anchas, bolsos, cartera, gafas y joyería”, añadió.
La colección Bold se presentará próximamente en San Juan Moda en San Juan, Puerto Rico y estará disponible en Leonardo Fith Avenue en la parada 24 ½ en Santurce (San Juan, Puerto Rico).
Fotos suministradas por Mercedes Benz Fashion Week Mexico
Siguiendo el plan de descentralizar la moda de la capital, Mercedes-Benz Fashion Week México ha logrado una vez mas destacar otro rincón especial de su país. En esta ocasión Oaxaca fue la cede de la edición celebrada a finales de agosto donde se presentaron colecciones de diseñadores oaxaqueños y nacionales.
Para descubrir Oaxaca de manera sostenible, la movilidad eléctrica de Mercedes-Benz estuvo presente a través de Mercedes-EQ y las presentaciones de la primera SUV compacta 100% eléctrica, la EQA 300 4MATIC, y el buque insignia de Mercedes-EQ, el EQS 580 4MATIC que puede recorrer hasta 700 kilómetros con una sola carga. Ambos modelos son parte del emocionante cambio hacia lo sostenible de Mercedes-Benz en su búsqueda por ser una marca completamente libre de emisiones de carbono.
“Tenemos 16 años como un jugador clave en la industria de la moda de nuestro país, y a través de Mercedes-Benz Fashion Week encontramos una excelente plataforma para mostrar nuestros mas recientes productos. En esta ocasión, nuestros invitados vivirán de primera mano lo último en tecnología en nuestra oferta de movilidad libre de emisiones” comentó Jaime Cohen, CEO de Mercedes-Benz México y América Latina.
En adición la diseñadora Carla Fernández presentó una exposición de su libro “Manifiesto a la moda en resistencia”. Talentos artístico-culturales oaxaqueños engalanarán esta edición con sus interpretaciones. Entre ellos el maestro Amador Montes, el grupo de danza Los Diablos Aceitados de San Martín Tilcajete, la maestra Dula Cedillo, la soprano María Reyna y el grupo Juchirap, además del reconocimiento al diseñador oaxaqueño Armando Mafud con 42 años de trayecto.
Pero no tan solo esta edición estuvo llena de moda, arte y tecnología, sino que se realizó el lanzamiento del Mezcal Contraluz de la mano de JUAN LUIS LONDOÑO ARIAS (MALUMA) como socio de la marca.
”Mezcal CONTRALUZ es el siguiente paso en la construcción de destilados mexicanos ultra-premium que están conquistando el mercado internacional. La marca 100% artesanal que trae disrupción a la categoría al ser el primer mezcal cristalino del mundo. En busca de llevar lo mexicano a su máxima expresión CONTRALUZ presentó a su nuevo socio, una estrella global que llevará el mezcal a todos los rincones del planeta” comentó Cory Crespo, presidente de Fashion Week México y socio de Mezcal CONTRALUZ.
Aquí les mostramos los diseñadores que presentaron en esta edición:
Alfredo Martínez Spring Summer 2023
Introduciendo nuevas siluetas que remiten a la nostalgia y anhelo que se vivió en la década de los 70s y al protagonismo de la mujer durante este tiempo, Alfredo Martínez logró poner como centro de esta propuesta la libertad del cuerpo y la sexualidad resaltando la época de la revolución sexual y el activismo que la mujer desempeñó. Una paleta simple compuesta de blanco, negro, plata, verde lima y nude fue complementada por maxi moños, grandes puños y cuellos, cortes a la cadera y pantalones campana.
Julia y Renata “Semilla” 2023
Partiendo de la semilla como inspiración, la colección presentó patrones esféricos y rectangulares girados desde distintos puntos, que resultan en volúmenes maximizados y líneas discontinuas por medio de plisados pliegues y elásticos. La paleta de colores estuvo definida por la salvia blanca, cempasúchil, peyote, cacao, agave y la chía. Asimismo, los textiles utilizados fueron la gasa de algodón, la seda, la gabardina de algodón, el lino y la viscosa.
Entre los accesorios seleccionados en la presentación vimos echarpes y turbantes fueron hechas a mano tejidas en telar japonés Saori, con un tiempo de elaboración de 18 horas por la artista textil Jimena Rangel. Las piezas de joyería al cuello fueron gracias a Renata Morales, realizadas en cerámica (Cerámica Suro), esculpidas y labradas a mano, y encapsuladas en resinas.
Otro complemento fueron los Huaraches Pata de Gallo, originarios de la sierra sur de Oaxaca, herederos de los cacles o caites de la Mesoamérica antigua, fueron elaborados con piel de venado, una tapa superior y una talonera para proteger la piel del castigo de ramas y espinas durante las labores del campo o los trayectos por los cerros, reinterpretados por Baku incorporando su característica piel peluda y un tejido que asemeja a la semilla del agave, elemento constante en la vida cotidiana en la región.
Kris Goyri “Gualumbo” Spring Summer 2023
La flor del Maguey, también conocida como Gualumbo, es uno de los símbolos más representativos de la cultura mexicana que además posee un profundo significado espiritual e inspiración de esta propuesta para primavera verano 2023.
Esta flor nace durante la última etapa del Maguey y puede tardarse de 7 a 15 años en salir. Con su largo tallo, se va acercando a los cielos hasta que finalmente decide abrirse, casi con gracia femenina, en una especie de espectáculo fugaz. Se dice que el agave entrega su vida por la flor, pero no sin antes darlo todo y sin reservas. Este ritual ocurre una sola vez en la vida de la planta y podemos verla como una alegoría para vivir en el presente: Entregándolo todo y sin remordimientos.
“Gualumbo” sigue la tradición de la marca incorporando a la colección el linos, algodones y mezclas de seda. El twist fue dado con las nuevas siluetas, dentro de la acostumbrada fluidez y movimiento característico de la marca. Predominaron los tonos neutro, con elementos en negro, azul marino, verde oliva, y por supuesto el blanco. El detalle principal fueron los pétalos que por su delicadeza y repetición le rindieron homenaje a la flor del maguey.
Pompi García
Esta colección fue presentada en tres estampas. La inspiración principal de esta colección son las servilletas de manta, pero con ausencia de bordado. La idea principal es rescatar los gráficos tan únicos y las orillas de abanico hechas en crochet, tan específicas en las servilletas bordadas en Oaxaca.
La primera estampa, titulada “Las Servilletas”, incorporó las servilletas de manta como material primordial, aprovechando los patrones cuadrados y rectangulares, típicos de las servilletas para ajustar a diferentes piezas de la colección. Esta estapa celebra las costumbres locales y a las mujeres que confeccionaron el bordado en abanico.
En la segunda estampa titulada “El Movimiento” entraron las piezas más fluidas y playeras, utilizando tela estampada con patrones partir de los gráficos principales de las servilletas tradicionales.
El cierre del desfile estuvo con la tercera estampa, “La Pureza”, hace alusión a su nombre con piezas confeccionadas enteramente en manta blanca hecha en el estado de Oaxaca. La idea fue el llegar a la base de las servilletas, mostrando además de algo más puro, un material muy mexicano como la manta de algodón mexicana. Los patrones en esta estampa también se inspiraron en formas geométricas simples como las de las servilletas.
Lorena Saravia Spring Summer 2023
Lorena Saravia presentó una colección inspira en la mujer joven moderna que le gusta tomar riesgos al vestir. Brindando opciones para ocasiones más elegantes, provee frescura en el diseño al incorporar piezas “crop”, pantalones de talle bajo y pata ancha, y conjuntos que exponen las piernas para añadir sensualidad a la propuesta. El giro a la colección se lo dio el estilismo que incorporó botas y zapatillas deportivas a las piezas.
